因羽生结弦的即将参赛，而成为本赛季最受关注的一场比赛的2020全日锦标赛，即将于下周末开赛。如果没有意外，这将是羽生结弦在这个赛季的第一次冰上亮相，传说中的“新赛季新节目”，也终于近在咫尺，即将揭开面纱了。

这也让很多人会想到，这其实是羽生结弦升组后的第十一个赛季了。

刚刚度过26岁生日的羽生结弦，迎来的，会是什么呢？对于和他合作最密切的人之一——编舞师，他们眼中的羽生结弦，是有着真正的艺术灵魂和艺术精神的人。

作为大师级的编舞师，David Wilson是曾经和金妍儿、陈伟群等顶级花滑选手长期合作的编舞师，2013年，羽生结弦转到加拿大蟋蟀俱乐部训练后的第一个赛季，就由DW为他编舞，两人合作的第一个节目，就是羽生结弦2013赛季的自由滑曲目《巴黎圣母院》。

而DW也透露，那时，羽生自己特别想滑的曲目，其实是《歌剧魅影》，但因为当时刚刚帮陈伟群编排过《歌剧魅影》，DW表示实在无法再编排同一首曲目。所以DW找到了《巴黎圣母院》，也是音乐剧，然后和《歌剧魅影》有相似的氛围，最后选择了它。DW表示，那是个双方的妥协。

转眼到了2014赛季，也就是最重要的索契冬奥赛季。这次，羽生结弦提出的要求是，他要滑《罗密欧与朱丽叶》。

但事实上，和《歌剧魅影》一样，《罗茱》也是被无数花滑选手演绎过无数次的经典曲目（ps.鸡架说，至今仍是啊！）。DW刚开始本能抗拒的，但是，他随即接到了羽生结弦给他写的一封“长……信”。

"我必须要滑这首音乐"，"你让我做什么我都愿意"。"你要我任何事我都会做"，"但请求你请求你 我们能不能用这个音乐 我必须要用它"，"我愿意做任何事"，"我愿意为它去死"，"我想要赢下奥运会 我不想因为我还年轻就等下一届奥运会再赢！我想要这一届就赢！"，"我愿意为它去死"。

那一刻，与很多顶尖选手合作过，陪伴金妍儿踏上花滑最高领奖台的DW，感受到了一种几乎是在与命运抗争的，远超普通意愿范畴的强烈请求。在那封长长的信里，他看到了这个少年为了自己坚信的东西去争取的决心和信念，是对自己要做什么抱着坚定而强烈信念的羽生结弦。

于是，DW重新为羽生结弦编排了这曲《罗密欧与朱丽叶》。并由羽生结弦，带着这曲，踏上了他自己的第一届冬奥会的自由滑赛场。

那的确不是一场完美的胜利。DW也坦言，无论是对于编曲者，还是表演者自己，索契的《罗茱》，都称不上是经典作品。但是那时的DW，已经看到了这个少年身上的属于未来的无限潜力。“那时，作为一个花滑运动员他还没有完全成熟起来，但和他一起合作是非常惊艳的，因为他有着真正的艺术灵魂和艺术精神。”

在那之后，羽生结弦和DW没有再合作过比赛作品，但作品古典艺术风格强烈的DW，却承包了羽生结弦后来的几套经典的表演滑作品。

《星降之夜》~

《春天，来吧》~

《Crystal Memories》~

这些绝美的节目，都是出于DW之手。DW也特别提到其中的一套作品，节目和编排，都让他觉得是“绝妙的经历”。“他几乎没有跳，节目里只编排了一个1A，然后一个3A，一个紧接着另一个，很壮观的1A然后一个3A，就这样。节目里都是编舞动作，全部的时间都是，全都是对音乐的表达，对我来说是非常绝妙的经历。”

这套节目，正是绝美大白鹅《星降之夜》。

几乎完全用滑行、旋转、编舞动作来展现音乐的这套节目，羽生结弦将DW的编舞完美演绎。就像是音乐在冰面上流淌~

又像是星光在冰场上投下追光~

虽然不是正赛曲目，但已经成为无数人心目中的经典花滑作品。是艺术与技术、美与花滑的最完美体现。是编舞师心中真正的经典之作。

2014年那个“死都要滑这个曲子”的少年，2020年，成长为“死都要跳4A”的少主。

当一个人无比执着的、超级坚定的奔向一个目标，并坚信那个目的地一定能够抵达时，神也会帮助他的吧？